Mikołaj Miki Wielecki - band leader
specjalizacje: congi, cajony, bata, instr. perkusyjne; muzyka kubańska i afrokubańska, brazylijska, salsa, latin-jazz, flamenco.
Skończył podstawową szkołę muzyczną na perkusji. Potem uczył się w Byhojskollen (Dania) u F.Johansena i podczas pobytów na Kubie w latach 1999-2000, 2002 i 2007 m.in. u F. Macho Calderona (Aguiri-yo), E.Rico (Sierra Maestra) i u J.Alfonso (Los Munequitos de Matanzas). Ukończył Iberystykę na Uniwersytecie Warszawskim pracą magisterską na temat rumby w Hawanie.
Swoją drogę artystyczną zaczął od założenia w 1993 roku grupy perkusyjnej Pachanga. Zdobył doświadczenie sceniczne w zespołach: Słoma i Bębnoluby, Strumień, Easy Band All Stars oraz Los Payos (flamenco).
Od wielu lat gra na stałe z Reinaldo Ceballo i Calle Sol w zespole Antoniny Krzysztoń oraz w Noche de Boleros. Uczestniczy też w wielu innych projektach muzycznych (np. w Big Bandzie Zbigniewa Namysłowskiego) i często nagrywa sesyjnie (m.in. dla Blue Cafe, Kory Jackowskiej, Mikromusic). Z wyżej wymienionymi formacjami oraz jako muzyk sesyjny, ma na koncie blisko 30 nagrań płytowych.
Ania Patynek
specjalizacje: instr. perkusyjne, djembe; muzyka afrykańska, "przeszkadzajki" w muzyce etnicznej, folk, pop, rock, reggae i innych gatunkach. Śpiew.
Na polskiej scenie muzycznej zaistniała latach 1986-1999 w których to, jako perkusistka i wokalistka, współtworzyła Orkiestrę Na Zdrowie Jacka Kleyffa. Przez ten czas wchodziła w skład pierwszych w Polsce zepołów bębniarskich: Pachanga, Papa Drum, Uado Taraban, Wadada, Słoma i Bębnoluby, Pagota, Djembe Jet, a nawet zespołu grającego muz. ludową - Strumień i medytacyjną - Asunta.
Od około 1999 roku w składzie lub występowała gościnnie z wieloma artystami reprezentującymi różne gatunki muzyczne. Byli wśród nich: Drum Freaks, Danuta Błażejczyk, Voo Voo, Włodek "Kinior" Kiniorski, Jose Torres, Justyna Steczkowska, Trebunie Tutki, Marek Biliński, Brygada Kryzys, Wszystkie Wschody Słońca, Krzysztof Kasa Kasowski, Maryla Rodowicz, Faber Blue, Calle Sol, Zbigniew Hołdys, Adam Sztaba ( I edycja "Tańca z gwiazdami"), Teatr Akt, Teatr Scena 96, "Piotruś Pan"- musical J.Józefowicza, Paco Sarr, Mamadou Diouf.
Od 2001r. Ania gra zaciekle w Budce Suflera, a także w powstałym w 2007 roku zespole Konoba (rytmy zach.-afrykańskie) na djembe i balafonie. W 2007r. nagrała z zespołem Hey płytę "Hey unplugged". Prócz działalności koncertowej prowadzi warsztaty i udziela się sesyjnie.
Hubert Zemler
specjalizacje: zestaw perkusyjny; muzyka klasyczna, jazz
Już podczas nauki w szkole muzycznej umiłowanie wolności i zamiłowanie do wykorzystywania barwowych możliwości instrumentów perkusyjnych spowodowało, że zainteresował się muzyką improwizowaną. Zainteresowania te szlifował także podczas studiów w warszawskiej akademii muzycznej, poszerzając swoje muzyczne horyzonty o muzykę współczesną. Po ukończeniu studiów w 2005 roku kontynuował swe poszukiwania współpracując z wieloma muzykami jazzowymi. Podczas kilku lat współpracy z kubańskim pianistą Reiem Ceballo zgłębił tajniki rytmów afro-kubańskich.
Obecnie współtworzy zespół Horny Trees z Pawłem Szamburskim na klarnetach i Maciejem Trifonidisem Bielawskim na gitarze basowej. Właśnie ukazała się najnowsza, druga już płyta Horny Trees - "Branches Of Dirty Delight". Jest członkiem ansamblu Natali Przybysz oraz producenta Dj Enveego. Gra również w trio gitarzysty Marcina Olaka, z którym nagrał album "Simple Joy", który ukazał się na jesieni 2008 roku. Współpraca z Wojciechem Staroniewiczem zaowocowała nagraniem wraz ze Sławkiem Jaskułke, Michałem Barańskim oraz - gościnnie - Leszkiem Możdżerem albumu "Alternations".
Z Piotrem Zabrodzkim występuje w zespołach Cinq G (czyt. Senk Że), Blast Muzungu oraz specjalnym projekcie z najwybitniejszym polskim tubistą - Zdzisławem Piernikiem (płyta Namanga). Ostatnio nawiązał współpracę z zespołami Loco Star oraz Kapacitron.
Więcej o Hubercie na www.myspace.com/hubertzemler
Wojtek Sobura
specjalizacje: zestaw perkusyjny; jazz, hip-hop, dancehall, reggae, pop/rock.
Jest absolwentem "Bednarskiej" tzn. warszawskiej Szkoły Muzycznej II stopnia na wydziale jazzu, w klasie prof Kazimierza Jonkisza. W 2004 roku edukował się w Aero Folkehojskole w Danii.
Obecnie obraca się w kręgach sceny alternatywnej i awangardowej - z Kamilem Szuszkiewiczem współtworzy formację Kapacitron, do tej pory miał okazję współpracować m.in. z Marcinem Maseckim, Maćkiem Trifonidisem Bielawskim, Darkiem Makarukiem, a z kolektywem kilku znanych muzyków tworzy zespół Leyce, grający muzykę psychocountry. Współpracuje również z artystami sceny popowej tj. Anią Dąbrowską, Dustplastic, Cafe Fogg, Muzykoterapią, OlgaQuintet.
Pracuje też jako sideman, m.in. z Bogdanem Kondrackim i Dr No.
Wiecej o Wojtku na www.myspace.com/sobura
Nikodem Bąkowski
specjalizacje: bata, congi, timbalesy, instr.perkusyjne; muzyka afrokubańska, son, salsa
Po ukończeniu podstawowej szkoły muzycznej rozpoczął naukę gry na instrumentach perkusyjnych. Uczył się m.in. na Kubie, u takich sław perkusji jak: kongi - Jesus Alfonso (Los Muñequitos de Matanzas), Macho Calderón (Aguiri-Yo), Duniesky Barreto Pozo (Bamboleo, Buena Vista Social Club), Grupo Afrocuba de Matanzas, timbalesy - Ramsés Rodriguez Baralt (Chucho Valdes, Omara Portuondo, Pablo Milanes, Ibrahim Ferrer), bata - Carlos Miguel Perez, Osmel Torreo.
Wielokrotnie współpracował z solistami i zespołami: Rey Ceballo y Calle Sol, Jose Torres y Salsa Tropical, Son de Cuba, Trio Son de Cuba, Noche de Boleros, DAAB, Milagros Abreu Machado, Gadająca Tykwa, Ania "Anya" Kostrzewska. Jako współaranżer i wykonawca bierze udział w projektach muzyki awangardowej i klubowej. Ma na koncie wiele występów estradowych i klubowych w całej Polsce oraz wiele sesji nagraniowych.
Prowadzi też działalność dydaktyczną w Autorskiej Szkole Muzyki Rozrywkowej i Jazzu I i II stopnia im. Krzysztofa Komedy oraz w szkole perkusji etnicznej Strefa Rytmu. Jest współtwórcą Szkoły Tańców Karaibskich zajmującej się tradycyjną muzyką i tańcem m.in.Kuby, Brazylii i Afryki SHO.
Miłosz Pękala
specjalizacje: wibrafon, kongi, instr. perkusyjne; muzyka poważna, współczesna, folk, muzyka Brazylii.
Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. F.Chopina w Warszawie. Jest laureatem wielu konkursów w kraju i za granicą. Kształcił się pod okiem m.in.: Gerta Mortensena w Królewskim Konsrewatorium Muzycznym w Kopenhadze, Ricardo Floresa (USA), Nippi Noyi (Holandia) i John Becka (USA).
Współpracował z zespołem grającym muzykę brazylijską Girassol oraz wieloma innymi np. Heban, Ratatam, Wadada. W 2002 roku wraz z Magdą Kordylasińską założył duet perkusyjny Hob-beats, który koncertował m.in. w Niemczech, Izraelu i Brazylii, w 2008 roku wydał płytę „Returning Sounds”, w 2007 zdobył nagrodę European Broadcasting Union na Svetozar Stracina Festival w Bratysławie, a w 2009 został finalistą prestiżowego konkursu duetów IPC w Luxemburgu.
Wraz z Magdą Kordylasińską założył też kwartet Kwadrofonik, który zdobył nagrody Grand Prix, Prezydenta Miasta Warszawy oraz Publiczności na festiwalu Nowa Tradycja 2006 i którego debiutancka płyta pt. „Folklove” zdobyła w 2009 roku nagrodę Folkowy Fonogram Roku.
Od 2008 roku wchodzi w skład zespołu Mitch&Mitch.
Jakub Pogorzelski
specjalizacje: djembe, dundun, instr. perkusyjne; muzyka Zachodniej Afryki (Mali, Gwinea, Burkina Faso, Senegal)
Jego pierwszym nauczycielem był Ladji Diawara (Mali). Potem, w trakcie swoich wielomiesięcznych podrózy po Afryce w latach 2002, 2004, 2008 studiował miedzy innymi u solistów Ballet National de Mali, Ballet du District de Bamako, oraz w Gwinei w stołecznym Ballet Sourakhata i na prowincji u słynnego mistrza Fadouba Oulare.
Był założycielem i liderem zespołów wykonujących tradycyjną muzykę czarnej Afryki: Pagota, Djembe Jet i Heban.
Obecnie przygodę z muzyką tradycyjną kontynuuje w ramach West African Project West African Project, do którego zaprasza artystów prosto z Czarnego Lądu. W 2006 roku był to harfista i śpiewak Adama Kamissoko a w 2008/2009 perkusista Mohamed Gaspard Conde. Mimo specjalizacji w muzyce Afryki, jest perkusistą otwartym i poszukującym nowych horyzontów. Stanowi rytmiczny filar zespołu Gadająca Tykwa a tradycję afrykańską z powodzeniem zestawia z muzyką polską i słowiańską w legendarnej grupie polskiej sceny folkowej Kwartet Jorgi, oraz z jazzem - w African Sound and Visual Project Wojtka Staroniewicza.
Jest niekwestionowanym wirtuozem djembe i znawcą muzyki afrykańskiej, a także cenionym muzykiem sesyjnym. W roku 2007 założył szkołę perkusji etnicznej Strefa Rytmu. Od tej pory poprowadził niezliczoną ilość warsztatów i kursów afrykańskiej muzyki perkusyjnej.
Bogusz Wekka
Specjalizacja: kongi, instr.perkusyjne; muzyka rozrywkowa wszelkiej maści.
Ukończył szkołę muzyczną I i II stopnia w Bydgoszczy (prof.Mirosław Żyta). Rozpoczął tu też studia, które zakończył na Wydziale Klasycznym w Katowicach (prof.Stanisław Proksa).
Koncertuje od 1997 roku.W tym czasie występował u boku wielu artystów, m.in.: Anna Serafińska, Bernard Maseli, Grzegorz Karnas, Arkadiusz Skolik, Anna Szarmach, Dorota Miśkiewicz.
Od kilku lat jest też stałym członkiem zespołu Ryszarda Rynkowskiego. Poza tym uczestniczy w projektach muzycznych teatrów Buffo i Roma. Nierozerwalnie związał swe życie z rytmem.
Dyskografia: Ania Serafińska -"Melodies"(1999), The Globetrotters -"The Globetrotters"(2000), Wojtek Mrozek -"Rakija"(2001),"Tańce Świata"(2002), Jarek Weber -"Jarek Weber"(2002), Arek Skolik -"Mirror Gambit"(2002), Grupa Furmana -"Koncert w Stalarni"(2003), Bajm -"Myśli i słowa"(2003), Grzegorz Karnas-"Sny"(2004),"Ballady na koniec świata"(2005), Szymon Makohin-"Little ghetto boy"(2006), Alamut -"Ogrody Alamut"(2007). Ostatnio uczestniczył też w sesjach nagraniowych Jurka Małka oraz Pawła Kaczmarczyka
Więcej o Boguszu na www.myspace.com/kongobongo79
Magda Kordylasińska
specjalizacje: perkusja klasyczna, instrumenty sztabkowe; muzyka klasyczna, współczesna i awangardowa.
Pochodzi ze Szczecina. Naukę gry na perkusji rozpoczęła w wieku 18 lat w klasie perkusji Dariusza Jagiełło w Szczecinie. W 2006 r. z wyróżnieniem ukończyła studia w Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Studiowała także w Królewskim Konserwatorium Muzycznym w Kopenhadze (Dania), w klasie perkusji prof. Gerta Mortensena.
Magda specjalizuje się w grze na marimbie i jako solistka współpracowała z orkiestrą Sinfonia Baltica, The Royal String Quartet, Polską Orkiestrą Radiową, orkiestrą Filharmonii Szczecińskiej oraz Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej. Współpracowała z wybitnymi solistami (Marta Klimasara, John Beck, Emmanuel Sejourne, Steven Schick), jak i orkiestrami (Orkiestra Filharmonii Narodowej, Sinfonia Varsovia, Polska Orkiestra Radiowa).
Od 2002 r. Magdalena współpracuje z Miłoszem Pękalą, z którym tworzą duet perkusyjny Hob-beats. Zarówno solo jak i w duecie brała udział w wielu prestiżowych festiwalach i koncertach na całym świecie m.in. w Niemczech, Izraelu i Brazylii
Jest też współzałożycielką kwartetu Kwadrofonik, który zdobył nagrody Grand Prix, Prezydenta Miasta Warszawy oraz Publiczności na festiwalu Nowa Tradycja 2006, Nagrodę Specjalną na Festiwalu Svetozar Stracina w Bratysławie i którego debiutancka płyta „Folklove” została uhonorowana w 2009 roku nagrodą Folkowy Fonogram Roku.
Jurek Markuszewski
specjalizacje: zestaw perkusyjny; pop, funk, soul, jazz, rock
Swoją historię z bębnami rozpoczął w wieku lat 10. Rok później uczęszczał już regularnie na lekcje perkusji w prywatnej szkole muzycznej. Obecnie jest uczniem "Bednarskiej" na wydziale jazzu w klasie prof.Kazimierza Jonkisza.
Wśród artystów, z którymi współpracował znajdują się między innymi: Paulina Przybysz - Pinnawela, Hanna Banaszak, Dorota Miśkiewicz, Anna Karwan, Stan Borys, Alicja Majewska, Włodzimierz Korcz, Kasia Zielińska, Marcin Przybylski, Magda Turowska, a także zespoły: Mili Morena Y Su Clave, Calle Sol, Motema Africa, Mousetrap, PareSłów, Kowalski, Teatr Współczesny...
Jako sideman wpółpracuje z wieloma artystami, a także ze studiami nagraniowymi.
Więcej o Jurku na www.myspace.com/jurekmarkuszewski
Rafael Reif de Paula
Specializacje: pandeiro, tamborim, triangiel i inne brazylijske tradycyjne instrumenty perkusyjne. Gra też na zestawie.
Pochodzi z Brazylii, z Rio de Janeiro. W latach 2000-2001 uczestniczył w próbach Escola de Samba Imperio Serrano i wystąpił w sekcji perkusyjnej tej jednej z największych i najbardziej uznanych szkoły samby na oficjalnej paradzie karnawałowej w Rio de Janeiro w lutym 2001 roku. Od tego czasu doskonalił swoje umiejętności uczestnicząc w licznych warsztatach perkusyjnych na terenie Brazylii.
W 2003 Rafael ukończył muzykologię na UNIRIO czyli Uniwersytecie Stanowym Rio de Janeiro. Studiował perkusję brazylijską w klasie profesora Rodolfo Cardoso. Ostatnio przełożył na angielski książkę Oscara Bolao "Samba and Brazilian Rhythms for the Drum Set".
Maxime Piazza
Specjalizacje: djembe, dundun, dundun kassonke, balafon; muzyka Afryki Zachodniej
Muzyką perkusyjną zaczął zajmować się w 1997 roku, interesuje się głównie muzyką Afryki Zachodniej. Swoją pierwszą podróż do Afryki odbył w 2000 roku, gdzie pracował z Baletem Narodowym Mali, od tego czasu regularnie co roku podróżuje – rozwija swój styl i rozszerza wiedzę na Czarnym Kontynencie (głównie Mali, Gwinea, Senegal). Interesuje się muzyką tradycyjną, uczestnicząc ze swoimi mistrzami w ceremoniach, które regulują życie w Afryce. Zajmuje się też muzyką bardziej nowoczesną, współpracując z baletami afrykańskimi (Ballet National du Mali, Ballet District de Bamako, Ballet Gbassikolo, Ballet Surakhata, Petit Sorciers…). Przemierzył Mali oraz Gwineę, odkrywając różnice w stylach, odwiedził też wioski Koumana (Hammanah) oraz Faranah. W tym samym czasie w Europie tworzył własną formację, podążając za radami mistrzów, z którymi zetknął się w trakcie licznych warsztatów (Mamady Keita, Famoudou Konate, Fadouba Oulare, Yelemba i inni).
Jednocześnie od 2002 roku zajmuje się nauczeniem gry na instrumentach perkusyjnych, zarówno na regularnych kursach jak i warsztatach w szkołach muzycznych we Francji, w Polsce, w Dubaju. We wrześniu 2006 wyjechał na rok do Mali i Gwinei, by razem z tancerką Wiolettą Wojciechowską rozwinąć wiedzę o połączeniu tańca i perkusji.
Uczestniczy w licznych projektach muzycznych, jak Groupe Zoreol’ (muzyka z wysp Reunion oraz Oceanu Indyjskiego); grupy zajmujące się muzyką afrykańską – Angata, Kalenden Nyouma; grupy zajmujące się muzyką soul – Soul Influence oraz reggae – Ras’ Creol. Razem z tymi zespołami przemierzył Francję dając koncerty. Współpracuje z Wiolettą Wojciechowską oraz Dorothee Garcia podczas kursów tańca afrykańskiego. W Polsce prowadzi zespół Konoba.
